Body of Art is the first book to explore the various ways the human body has been both an inspiration and a medium for artists over hundreds of thousands of years. Unprecedented in its scope, it examines the many different manifestations of the body in art, from Anthony Gormley and Maya Lin sculptures to eight-armed Hindu gods and ancient Greek reliefs, from feminist graphics and Warhol's empty electric chair to the blue-tinted complexion of Singer Sargent's Madame X. It is the most expansive examination of the human body in art, spanning western and non-western, ancient to contemporary, representative to abstract and conceptual.

Over 400 artists are featured in chapters that explore identity, beauty, religion, absent body, sex and gender, power, body's limits, abject body and bodies & space. Works range from 11,000 BC hand stencils in Argentine caves to videos and performances by contemporary artists such as Marina Abramovic, Joan Jonas and Bruce Nauman... Its fresh, accessible and dynamic voice brings to life the thrilling diversity of both classical and contemporary art through the prism of the body. More than simply a book of representations, this is an original and thought provoking look at the human body across time, cultures and media.

Первая книга, посвященная прекрасным и провокационным способам изображения, изучения и использования тела художниками на протяжении веков.

«Тело искусства» — первая книга, в которой исследуются различные способы, которыми человеческое тело было источником вдохновения и средой для художников на протяжении сотен тысяч лет. Беспрецедентный по своему масштабу, он исследует множество различных проявлений тела в искусстве: от скульптур Энтони Гормли и Майи Лин до восьмируких индуистских богов и древнегреческих рельефов, от феминистской графики и пустого электрического стула Уорхола до синеватого цвета лица «Мадам X» Сингера Сарджента. Это наиболее обширное исследование человеческого тела в искусстве, охватывающее западное и незападное искусство, от древнего до современного, от репрезентативного до абстрактного и концептуального.

Более 400 художников представлены в главах, посвященных идентичности, красоте, религии, отсутствию тела, полу и гендеру, силе, ограничениям тела, отвратительному телу, телам и пространству. Работы варьируются от ручных трафаретов 11 000 г. до н.э. в аргентинских пещерах до видеороликов и перформансов современных художников, таких как Марина Абрамович, Джоан Йонас и Брюс Науман... Его свежий, доступный и динамичный голос воплощает в жизнь захватывающее разнообразие как классического, так и современного искусства через призма тела. Это больше, чем просто книга с изображениями, это оригинальный и заставляющий задуматься взгляд на человеческое тело в зависимости от времени, культуры и средств массовой информации.